18 de abril, Sala Jamboree, Barcelona


El cuarteto liderado por el super-bajista Janek Gwizdala, afincado entre New York y Los Angeles presentó ayer en la pequeña y prestigiosa sala Jamboree su nuevo trabajo “Live at the 55bar”. Fueron dos pases de hora y pico, a las 21 y a las 23h. Asistí a la segunda actuación, que llenó bastante la sala y nos dejó a muchos de pie.

El ambiente relajado y familiar del local facilitó una buena respuesta del público y una buena interacción con los artistas, antes, durante y después de la actuación. Algunos pudimos charlar brevemente con los miembros de labanda, que pululaban cerveza en mano entre los dos bolos, haciéndose fotos y mostrando buen humor. Saludé a Jojo Mayer y nos hicimos una foto, y me pareció un tipo amable pero algo tímido y distante, poco dado a sonreir.

Ya en el escenario, tardamos muy poco en descubrir lo mucho que había valido la pena pagar nuestra entrada: en una suave y delicada intro a cargo de sus escobillas, Mayer pone la máquina a funcionar, primero de forma minimalista y poco a poco haciendo que los músicos despierten como piezas de un motor que empieza a arrancar. Se trataba de una de sus “Trio Jams”, en formato de cuarteto. Fantástica la ejecución y melodías del trompetista noruego Audun Waage, poniéndose muy agudo pero nada estridente. Con el fantástico soporte del piano y la batería, juguetones de principio a fin, pudo exhibirse también Janek Gwizdala con unos expresivos solos de bajo que nos hicieron olvidar durante todo el show la ausencia de una guitarra. En ese primer tema, todos apuntaron sus formas y su creatividad, ofreciéndonos poca pirotecnia pero mucha expresividad y buen gusto.

Janek nos agradeció la asistencia y el apoyo a la música en directo, presentó a la banda y nos explicó de forma amena el origen del segundo tema, “Maná”, dedicado a la famosa banda mexicana, con quienes mantienen mutua admiración y amistad. Este segundo tema aportaba un sabor más latino sin abandonar los márgenes jazzeros, introduciendo melodías que recordaban en algunos momentos los motivos musicales recurrentes en los hits de Maná. Incluso rememoraban claramente algún estribillo conocido, pero meciéndolo en las aguas más densas y creativas del jazz moderno.

Algo que personalmente agradecí durante todo el concierto fue, por un lado, la ausencia de las formas más canónicas de un típico concierto de jazz ejecutado por monstruos de la ejecución instrumental: Jojo Mayer swingeó, vaya si lo hizo, pero tanto él como el resto mantuvieron un sentido musical comprensible, aventurándose por diversión y para dar entretenimiento, jamás fueron a demostrar nada y sus explosiones -que también las hubo- encendieron al personal levemente, haciéndonos prestar atención y divirtiéndonos.

También hubo varios momentos estelares para el divertido pianista Oli Rockberger, con muchas ganas de llamar la atención con sus miradas burlonas y sus gesticulaciones con intenciones cómicas, con un aire a Carlos Latre. Con un loop de bajo pregrabado y Jojo Mayer sentado fuera de la batería sin hacer nada, bajo y piano se marcaron lo que parecía una improvisación de jazz/funk bastante marchosa gracias a la base programada, que acabó desembocando en una memorable versión del clásico “Message in a bottle”, de The Police. Así pudimos descubrir el registro vocal del pianista, algo entre el Sting más ronco y todo un Joe Cocker.

En total cayeron seis o siete temas bastante largos y entretenidos, con un bis final llamado “Peter Pan” con la banda ya ofreciendo pirotecnia y haciéndonos cantar con la música, y el pianista Oli Rockberger dirigiéndonos.

Mención aparte el explosivo solo de Jojo Mayer, técnicamente impresionante con unos redobles singles y dobles a toda pastilla y un pie derecho prodigioso, al mismo nivel de un Thomas Lang.

Durante todo el concierto, Jojo Mayer nos ofreció un amplísimo repertorio de recursos e inventiva. Su dominio técnico y dinámico es simplemente insuperable. Los detalles efectistas dando toques a los platos con la mano, el canto de la baqueta o en los bordes del bronce sonaron como el broche que confirma por qué es uno de los más grandes bateristas de todos los tiempos. Rítmicamente jamás se complicó la vida, pero en varias ocasiones su batería sonaba como un tren de mercancías con el silenciador puesto, firme y conductor, pero suave y preciosista. Para todos es conocida su maestría con las manos, pero verlo en directo es mágico: su mano izquierda parecía tener vida propia y por momentos la caja no era más que un juguete en el que sonaban muchos más golpes de los que se veían. Y por dios, que nos haga otro DVD para enseñarnos a mover los pies...

Tras el show, pude felicitar a Janek Gwizdala mientras recogía una botella de cava y unas copas, presto a celebrar con sus colegas el éxito de una velada mágica, divertida y cálida, en la que nos acabó agradeciendo el apoyo a la música en vivo, una música que sale adelante gracias a músicos como él, que ha tocado con los más grandes entre los grandes y que, lejos de caer en tentaciones elitistas, sabe montar un repertorio agradecido y de calidad para paladares ávidos de sensaciones musicales inquietas.

 

 

 

Crónica: Goodvalley
Fotografías: Maghu6